axa art

Tabara de creatie Gernik / Galeria Agora

2012-01-11T13:15:00.001+02:00

axa art S.R.L.
Str. Lucian Blaga Nr. 8
300002 Timisoara
tel/fax: 0356 43 57 34
e-mail: axa.art@gmail.com

Dragi iubitori ai artei,

Avem placerea de a va invita la vernisajul expozitiei ce cuprinde lucrarile realizate pe parcursul taberei internationale de pictura de la GERNIK .

PROTAGONISTI:

ARNYAS KOPPANY AKOS (HU)
COSTIN BRATEANU (RO)
DRAGOLJUB FIRULOVIC (SRB)
FLORINA GASPAR (RO)
MARTON ENIKO (HU)
MATYAS LASZLO (RO)
MELANIA MURESAN (RO)
NAGY OTILIA (HU)
SORIN NICODIM (RO)
ADRIAN SANDU (RO)
VASILE SANDU (RO)
SIMON EDINA (HU)
DRAGAN STOKIC (SRB)
TAR BELA (RO)
TOROK JANOS CSABA (RO)

Curator: COSTIN BRATEANU
Cuvant de deschidere: Calin Chincea si Ioan Bobeica.

Vernisajul va avea loc in data 20 ianuarie, 0RA 17,la GALERIA AGORA situata pe B-dul Republicii nr. 8 , Resita.

Multumiri D-lui GABRIEL LUNGU pentru initiativa merituorie de a realiza aceasta editie a taberei de creatie din anul 2011 si nu in ultimul rand partenerilor :SC Pensiunea GERNIK 100 SRL , SC WORLD MEDIA TRANS SRL , SC MUSTACH SRL , SC AXA ART SRL,
24 FUN, RADIO TIMISOARA , RADIO RESITA , DIRECTIA PENTRU CULTURA SI PATRIMONIUL NATIONAL A JUDETULUI CARAS-SEVERIN , START PLEIN AIR (Szeged), FILIALA U.A.P. RESITA.

Tabara de creatie GERNIK iulie 2011

2011-08-06T15:00:00.002+02:00

NU SCURTA VREMEA MENITĂ BUCURIEI!
- al doilea simpozion de arte vizuale, Gârnic - Oraviţa, 2011

În organizarea Fundaţiei „Ars Banatica”, a Filialei Timişoara a U.A.P. şi a Consiliului Orăşenesc Oraviţa, între 24-30 iulie Gernikul cehesc al Banatului a fost invadat. Nu de alte naţii dornice să pună stăpânire pe el (cu toate că frumuseţea peizajelor, farmecul local, ospitalitatea pemilor, ca să nu mai punem la socoteală aerul curat şi liniştea imperturbabilă, ar face din el o ţintă sigură!), ci de extra-tereştrii şi inter-celeştii... devoratori şi dăruitori de frumos.
„Înarmaţi” cu şevalete (unii), cartoane, pânze, pensule, vopsele, borcănele, sticluţe, 11 artişti „au levitat” „la o altitudine de 705 m faţă de nivelul mării” (cf. coordonatelor geografico-topografice din „pagina de prezentare a comunei Gârnic”) şi „au aterizat” în pensiunea „Gernik 100”, unică în frumuseţe şi ospitalitate prin partea locului, în care arta picturală a făcut casă bună cu consistenţa culinară specifică zonei. Pe de o parte, case á la Gârnic, câmpuri melancolice, copaci viguroşi, flori diafane şi trebăluitoare localnice – mustind de culoare – , pe de altă parte, fripturi suculente, chifteluţe ardente, „plăcinţi” ceheşti, clătite „înbrânzite” şi alte minunăţii de-ale gurii... Stropite toate (dar şi toţi) din belşug cu vinuri şi tării, marca „Domeniile Nicola” de la Recaş.
Neînblânzită a cam fost vremea, care nu a prea ţinut cu arta. Cu cea a pictorilor, desigur, pentru că „tuşele” gastronomice nu depind nicicând de (ano)timp. Pe o vreme vântoasă şi umedă, pictatul a fost şi un exerciţiu de voinţă, nu doar de dorinţă.
„Cotropitorii” locului au fost, în ordine alfabetică, Traian Abruda, Maria Bana Jichiţa, Costin Brăteanu, Teodora Chinschi, Petru Galiş, László Mátyás, Doina Moisescu, Constantin Răducan, Felicia Selejan, Mariana Ţepeş şi Viorel Toma, artişti de facturi şi vârste diferite, cu pi(c)toreşti prezenţe, care au polemizat nu doar vizual, ci şi verbal!
Dar ce-ar fi pictorii fără critici (a se citi pluralul de la critic, nu de la critică, desigur)? I-a „spionat” (după cum se lăuda) prof. dr. Călin Chincea, activ în Berzovia, Recaş, Lugoj, Arad, Timişoara şi nu numai, care le-a făcut la „cald” şi căldurica sălii de mese, cu minuţiozitate, „portretele” în creion.
Cei care s-au smuls din leneveala de duminică (tot un exerciţiu de voinţă!) au avut ocazia să le audieze la vernisajul din 31 iulie, orele 17.00, la Teatrul „Mihai Eminescu” din Oraviţa, bucurându-se, totodată, de prezenţa pictorilor şi a pânzelor lor, coborâţi de la altitudinea geografică şi creativă.
Artiştilor care au descins direct din tabără li s-au mai adăugat trei, ale căror pânze au întregit expoziţia: Igor Isac, Sorin Nicodim şi Nicolae Ungar. Deşi la Gârnic s-a ajuns, în general, dinspre vest, pe ruta Timişoara via Oraviţa, două dintre artiste au pornit din sud-est: Doina Moisescu şi Teodora Chinschi, care au părăsit Bucureştiul pentru o săptămână de (re)creaţie. Şi, pentru că tot am vorbit de provenienţe, trebuie să completăm „tabloul” cu lugojanul Constantin Răducan, reşiţeanul Nicolae Ungar şi Igor Isac, originar din Republica Moldova (satul Oliscani, comuna Şoldăneşti, pentru sonoritate!) şi „pendulant” între Ciclova Montană, Oraviţa şi Timişoara.
Au cuvântat – mai pe scurt – la deschiderea vernisajului, pentru a-i lăsa loc şi timp criticului Călin Chincea, prof. dr. Trăilă Tiberiu Nicola, preşedinte al Fundaţiei „Ars Banatica” şi merituosul organizator al taberei de creaţie (cea în discuţie nefiind prima şi, mai mult ca sigur, nici ultima!) şi doamna Veronica Balaj, sosită pe cale rutieră din Timişoara, pentru a transmite cu vioiciune debordantă, pe calea undelor, evenimentul ce (se) (pe)trecea.

Adina HORNEA ABRUDA

(articol pentru revista de cultură ORIZONT din 14 august 2011)

Expo Costin Brateanu august 2011

2011-08-06T14:49:00.002+02:00

Axa Art are deosebita placere de a va anunta deschiderea expozitiei de pictura a artistului ,
Costin Brateanu

Lucrarile expuse sunt rodul participarii la tabara de creatie “start Plein Air “din Csongrad si la tabara de creatie desfasurata la Gernik pe parcursul lunii iulie 2011.

Expozitia poate fi vizitata la sediul axa art S.R..L. Timisoara,strada Lucian Blaga nr. 8, de luni pana sambata intre orele 9-19.

Va asteptam cu drag !

EXPO stArt Plein Air in Szeged

2011-08-02T15:26:00.002+02:00

EXPO stArt Plein Air CSONGRAD

2011-07-31T14:28:00.001+02:00

EXPO COSTIN BRATEANU (iulie 2011/ / AXA ART)

2011-07-11T13:50:00.004+02:00

Dragi iubitori ai artei,

Axa Art are deosebita placere de a va invita sa vizitati expozitia de pictura a artistului Costin Brateanu. Expozitia insumeaza lucrari realizate pe parcursul taberei de creatie de la Bata (24 iunie-31 iunie 2011).

O poetică a scurgerii, a trecerii apei deasupra unei materialităţi informe, pământ, nisip, cadru teluric, este exprimată cu gingăşie, discreţie, emotivitate rafinată de Costin Brăteanu. O materialitatea ştearsă prin acţiunea apei dar devenită proteică sursă de inspiraţie plastica şi cu o simbolică fastuoasă. Lucrările dau impresia unui ecran pe care se proiectează indicii vagi ale existentului mediat în dimensiunea artistică. Este o proiecţie a timpului pe coordonatele paradigmaticului, păstrând doar urma trecerii ca o suita de notaţii emotive, a căror intensitate trăieşte prin colecţionarea formelor insesizabile, a urmei, ce poate deveni simbol, dar se mulţumeşte a semnaliza doar trecerea, contactul în spaţiu cu formele reamintirii evenimentului. Lucrările sunt meditaţii asupra existenţei vieţii ca o suită de împliniri fericite, o extensie a tandreţii şi intimizării atenuând prin expresia intimizării un produs cultural ce este consacrat emoţiilor copleşitoare.
Calin Chincea

Expozitia poate fi vizitata la sediul axa art S.R..L. Timisoara,strada Lucian Blaga nr. 8, de luni pana sambata intre orele 9-18.

Va asteptam cu drag !

TABARA INTERNATIONALA DE PICTURA BATA

2011-07-09T09:09:00.002+02:00

Avem placerea de a va invita la vernisajul expozitiei ce cuprinde lucrarile realizate pe parcursul taberei internationale de pictura de la Bata desfasurata in perioada 24 iunie -30 iunie 2011.

PROTAGONISTI:

ACULINA STRASNEI POPA
SORIN NICODIM
SUZANA FANTANARIU
DAN PALADE
MARIA BALEA
COSTIN BRATEANU
MARIA KALETA
MIROSLAV PAVLOVIC
MATYAS LASZLO

Organizatori: CENTRUL CULTURAL JUDETEAN ARAD si MUZEUL DE
ARTA ARAD.

Curator: ADRIAN SANDU

Vernisajul va avea loc in data de 14 iulie ora 18 la MUZEUL DE ARTA ARAD , Str. Gh. Popa nr.2-4 ,etaj 2,sala Ovidiu Maitec.
Expozitia poate fi vizitata in perioada 14 iulie-26 iulie 2011.

Multumiri D-nei Anamaria Dumitrean pentru initiativa merituorie de a realiza aceasta a patra editie a taberei si D-lui Ion Micurescu pentru gazduirea la Pensiunea BADE IOANE a acestei fructuoase intalniri!

Va asteptam cu drag!

AXE la galeria PRO ARTE din Lugoj

2011-04-21T13:08:00.002+02:00

IGOR ISAC pe simezele AXA ART

2011-04-21T11:14:00.001+02:00

Igor Isac s-a născut în Olişcani, judeţul Şoldăneşti în Basarabia. Liceul (Pedagogic) de arte plastice l-a absolvit la Chişinău, iar la Facultatea de Arte la Tallin în Estonia. Este membru al UAP din Bucureşti. După un scurt sejur la Chişinău vine în România unde expune cu frenezie în toate marile oraşe. Este primit cu braţele deschise, primeşte chiar şi un premiu de film, căci şi aceasta a fost una din artele care l-au atras avându-l ca model pe Tarkovski. Lucrările sale exploatează o mitografie eminesciană, a Zburătorului care fascinează, ipostaziat în chipul femeii care aşteaptă nostalgic strania ivire a iubitului, într-un peisaj hieratic, cu accente expresionism simbolice. Realitatea conţine o trimitere stranie spre peisajul construit, ideal, noptatic, un vis straniu, cu apariţii extatice. Este atras de portretistica feminină, situându-şi imaginile într-o vegetare apocaliptică, fascinată, misterioasă. De la această etapă simbolică lucrările lui Igor trec spre postmodernism, deschizându-se în culoare, folosind cu îndrăzneală colajul şi conţinând în lucrările de ulei materiale găsite. S-a stabilit în Oraviţa, unde are atelier de pictură şi casă, fapt ce nu l-a împiedicat să expună pe arii vaste în ţară şi străinătate.

Călin Chincea

Costin Brateanu la Cafeneaua Kafka

2011-03-28T22:47:00.001+02:00

axa art S.R.L.
Str. Lucian Blaga Nr. 8
300002 Timisoara
tel/fax: 0356 43 57 34
e-mail: axa.art@gmail.com
Dragi iubitori ai artei,

Axa Art are deosebita placere de a va anunta deschiderea expozitiei de picture a artistului ,

Costin Brateanu

Costin Brăteanu şi arheologiile memoriei,

Costin Brăteanu face parte din categoria spiritelor empatice, al unui fel de artist deschis ce se alătură unui spaţiu cultural bogat în semnificaţii şi încărcat de sursele ce se ivesc in momentele sărbătoreşti ale întâlnirilor mirabile ale artiştilor în ceea ce se numeşte Tabără de creaţie.. E vorba de o expresie a construcţie umane aflate sub imperiile fascinaţiei, atât ca fenomen social, cât mai ales, ca fenomen artistic. Are cultul prieteniei, al solidarizării prin artă, care implică şi un cult al valorii. Nu face rabat de la calitate. Experienţa sa aparţine modernităţii, căci acţionând într-un domeniu al valorilor expresive pure, rupt de cultul pentru experienţele la modă, eliberat de mimetisme, găseşte calea care îi convine, atât ca exprimare plastică, dar mai ales ca o construcţie ideală: spaţiu al rememorizării asociat unui gestualism delicat. E o coborâre în dimensiunile implozive ale memoriei emoţionale, reconsiderare a obiectului încărcat cu vraja conotativă a posibilei arheologii sentimentale ca motiv, emblemă, imagine suficientă sieşi prin rafinamentul formal şi sugestiile comunicaţionale, delicate şi misterioase, în fond purtătoare de sens.. Obiectele există ca un ecou viu, prezent, revelat în spaţiul bidimensional al privirii spectaculare, al jocului plastic gratuit. Sunt explozii şi reprezentări ale intimizării. Artistul trăieşte împlinit în datul fiinţei sale. Lucrările reconsideră scrieri ale evenimenţialului printr-o disponibilitate seductivă a inovării coloristice, a formelor ce ţâşnesc imprevizibil devenind fastuoase, festive exprimări ale prezentului. În spatele experimentului formal există germenele obiectului păstrat în ascunzişurile memoriei. Trăiesc clipele de fericire ale trecutului în pulsaţiile monumentale ale prezentului. Dimensiunea lucrării nu este simbolică şi pur jurnalieră, o expresie a seducţiei coloristice din perspectiva unei declaraţii de dragoste ce se perpetuează de la un obiect la altul. Costin lucrează ca şi cum ar face conversaţie cu un prieten. Lucrările nu spun fapte cutremurătoare, ci sunt meditaţii ce leagă prezentul de o memorie ce aparţine indefinibilului artei. Trăieşte aşa cum scrie, scuzaţi, pictează… Ceva din arta aparenţelor vizuale, statice, atemporală capătă dimensiunea aparent temporală a texturii lirice. Evenimentele ce-i trec prin jurul fiinţei îl acaparează ori îl copleşesc. Deschid jocului fascinat al ielelor sarabanda ideii. Dar au ceva din farmecul indicibil al formelor japoneze. Au acea împlinire firească şi misterioasă a disciplinei caligrafiate discret şi eternizate prin disciplina severă a meseriei, în spatele căreia se află o istorie extrem de complexă de experimente, tehnici, ,,arte şi meserii”. Uneori seducţia este aproape de figurativ, peisajul are interiorizare şi conţine farmecul discret al asemănării cu ceea ce ar putea fi aglomerarea în segmentele pe care le impune cadrul tabloului, Feutraj, plajă cu reziduuri marine, brazde, vegetaţie sălbatică din grădină… Lucrările se disciplinează, nu prin asemănarea cu obiectul, ci prin ineditul aşezării lor în linii şi culoare, prin intuirea trecerii care trebuie surprinsă, Imaginile rupte visării sunt vii, pe cât de vii sunt ideile, forme asociate imaginaţiei vizuale. Semnele au vocaţie eseistică şi o vagă tentă poetică. Dar sunt pictură. Costin Brăteanu este unul din pictorii momentului care ştiu să asocieze cultul atmosferei cu ideea de artă contemporană. Are tandreţe şi o maximă îndrăzneală. Fără să vrea intră şi într-o organizare sintagmatică a apropierilor dintre viaţa emotivă şi spectacolul constructiv al vederii, experienţe ce se perpetuează tandru în timp. Are o senzaţie acută a timpului peste care se aşează cu forţă luminile culorii.

Prof. Dr. Calin Chincea

Expozitia poate fi vizitata in perioada 29martie – 13 aprilie la Cafeneaua Kafka situata pe str. Miron Costin la nr. 3 . Timisoara.

Va asteptam cu drag!

CLAUDIA IRINA VASILESCU

2011-03-26T14:14:00.002+02:00

SAlONUL DE PRIMAVARA / Galeria AGORA / RESITA

2011-02-23T12:09:00.002+02:00

Dragi iubitori ai artelor,

In perioada 20 februarie - 20 martie sunteti invitati sa vizitati SALONUL DE PRIMAVARA al U.A.P. Filiala RESITA gazduit de Galeria AGORA. Vernisajul va avea loc vineri 25 februarie ,ora 17. Cuvantul de deschidere va fi sustinut de Prof. Dr. Calin Chincea.

Va asteptam cu drag!

"SEVE DE EVE" - Traian Abruda pe simezele AXA ART

2011-02-23T12:01:00.002+02:00

Dragi iubitori ai artei,

Axa Art are deosebita placere de a va anunta deschiderea expozitiei de grafica a artistului ,

TRAIAN ABRUDA

Pictor , grafician , caricaturist , journalist de exceptie Abruda este prezent pe scena artelor vizuale banatene inca de la sfarsitul anilor 70 ,uimind in repetate randuri prin originalitatea si libertatea de exprimare cat si prin multitudinea de tehnici in care se exprima surprinzator.De data aceasta , expozitia
“SEVE DE EVE “ (presupuse ilustratii la cartea de poezie a doamnei sotie) este o lansare in esentialul feminin al Grasei de Cotnari , Slabei de Odobesti ,s.a.m.d .

CB

Expozitia poate fi vizitata in perioada 28 februarie-28 martie la sediul AXA ART din Timisoara, str. Lucian Blaga nr. 8 .

Va asteptam cu drag!

BRATEANU / SANDU / COMISARSCHI @ GALERIA FREZIA

2011-01-28T16:07:00.004+02:00

Dragi iubitori ai artelor,

Avem placerea sa va anuntam deschiderea expozitiei de pictura / grafica / sculptura a artistilor Costin Brateanu , Adrian Sandu si Petru Comisarschi gazduita de Galeria FREZIA din DEJ.
Vernisajul va avea loc in data de 3 februarie,ora 16, cuvantul de deschidere va apartine Prof. Dr. Calin Chincea.

Va asteptam cu drag,

Costin Brateanu

Expo BELA TAR pe simezele AXA ART

2011-01-25T10:07:00.002+02:00

axa art S.R.L.
Str. Lucian Blaga Nr. 8
300002 Timisoara
tel/fax: 0356 43 57 34
e-mail: axa.art@gmail.com

Dragi iubitori ai artei,

Axa Art are deosebita placere de a va invita la expozitia de pictura
a artistului ,

BELA TAR

Bela Tar , restaurator prin vocatie , surprinde prin noutatea tehnicii asociata picturii, tehnici grafice, dar şi materiale inedite precum răşinile, inovaţia tehnică deschizând prin ineditul punerii în scenă a compoziţiei o meditaţie asupra unor teme universale cu o deschidere semantică largă.
Calin Chincea

Locatia : AXA ART ,str Lucian Blaga nr.8 ,Timisoara.

Expozitia va fi deschisa pana in data de 26 februarie 2011 , orarul de functionare fiind de luni pana vineri intre orele 9 -17.

Va asteptam cu drag !

Tabara de creatie GERNIK 2010

2010-08-21T13:57:00.002+02:00

Dragi iubitori ai artei,

Axa Art are deosebita placere de a va anunta deschiderea taberei de creatie ,

GERNIK 2010
23-29 august

In urma finalizarii evenimentului,productia plastica realizata in cadrul taberei va face, intr-o prima etapa,obiectul unei expozitii colective de arta,organizata in colaborare cu Filiala U.A.P. Resita la Galeria Agora,cu sprijinul d-lui Ion Bobeica,curatorul unei alte actiuni similare,in aceeasi perioada, pe malurile Dunarii,la Berzasca.

PROTAGONISTI:

ADRIAN SANDU, ION ORATIE , CORNELIA VICTORIA DEDU ,
MIHAI SERBANESCU , MONICA DINU , ANCA DANILA , ANDREI VARGA BELA TAR , CARMEN ANUTZA , FRANCISC MATIAS ,
BARBARA POPA , COSTIN BRATEANU.

Scurt Istoric al locului: Girnic ,( Gernik), jud. Caras –Severin

Cea mai mare colectivitate cehească, „centrul coloniilor cehe din Banat”, Gîrnicul (Gerník) este aşezat pe valea Kameniţa. A fost înfiinţat, în partea sud-estică a Munţilor Locvei, între anii 1826-1828, sătenii amintindu-şi, din moşi-strămoşi, de provenienţa lor din jurul oraşului Plzeň şi a capitalei pragheze; o parte a satului, cea de pe înălţimi, este cunoscută sub numele „Na Velké straně”, populată de „Plzáci” ori „Plzeneţi”, adică „cei din Plzeň”. „Cei de la munte”, „Horáci”, dintr-un alt val de migranţi, au ocupat partea mai joasă a coloniei, „Na malé straně”; cu o provenienţă nu tocmai clară, se pare că ar fi originari din Česko-moravské vysočiny (podişurile ceho-morave) sau din arealul munţilor Krkonoše. Ambele valuri au reprezentat colonişti aduşi de Habsburgi pentru paza graniţei militare şi în vederea exploatărilor forestiere şi miniere din regiune. Cehii aveau să intre sub administrarea regimentului de la Caransebeş, fiecare bărbat primind însărcinarea asigurării frontierei, în cadrul unui serviciu de patru ani , Gîrnicul fiind arondat companiei de la Berzasca.
Aşezare cu profil agro-pastoral (de aici au provenit şi mulţi muncitori în mină, când exploatarea de la Cozla era activă), la Gîrnic, în primele decenii ale sec. XX se cultiva orz, ovăz şi trifoi; se creşteau cai, aproape că nu exista familie care să nu îi posede: „...calul era puterea economică” , nu doar aici, ci şi la Sf. Elena; „la Gîrnic sunt mai mulţi şi împodobiţi” , „cei din Gîrnic cu toţii au avut cai, cel puţin, adică o pereche de cai şi după aceea o vacă, două, trei vaci” . Acum mai bine de zece ani, caii mai erau încă folosiţi la plug, iar terenul era folosit la maximum. Aşa se explică recordul înregistrat în anul 1992, când cele 2000 kg de grâu, obţinute la hectar, i-au adus Gîrnic-ului premiul I pe judeţ. Snopii, aduşi în fiecare curte, se treierau cu „Mladicka” – batoza, iar separarea boabelor de pleavă se făcea cu vânturătoare. Pâinea s-a copt, pe scară largă, în cadrul gospodăriei („petz na hleba”, cuptor de pâine) . Tot aici se creşteau – cel puţin acum câţiva ani – capre, iar alături de produsele din lapte, comercializate, se număra şi carnea .
Un alt element specific îl constituia producţia de var: cu mai bine de 70-80 de ani în urmă, satul asigura nevoile întregii Clisuri; în gospodării se găseau varniţe (vápenca), reduse ca dimensiuni, în care se arde materia primă. Exista atunci şi o moară, precum şi instalaţii pentru fabricarea scândurilor. Mai mult, un anumit tip de lut, local, mergea la export, solicitat pentru proprietatea sa de a intra în componenţa unor vopsele . Obţinerea varului solicita multă atenţie şi „muncă de rob. În felul acesta, pâinea câştigată este atât de scumpă, încât aduni fiecare fărâmitură” . Procedura laborioasă impunea alegerea doar a pietrei de var albe (nu gălbuie sau albăstruie), ridicarea a patru „mauri” (un fel de piloni) şi a unei schele de lemn (pe care era aranjată piatra de var) şi realizarea cuptorului în care focul era menţinut 48 de ore continuu; înainte de a fi vândut varul, efortul era sărbătorit cu ţuică din butoaie de dud .
Toate acestea sunt, din păcate, istorie. Tinerii îşi compun o alta, peste graniţă, numărul pemilor ajungând să fie mai redus decât cel al precursorilor ce au pus bazele coloniei. Arhivele din Viena consemnau, pentru anul 1830, circa 469 de colonişti . Statistica imperială pentru anul 1855 înregistrează o uşoară scădere: 456 , pentru ca la recensământul din 1880 să fie amintiţi 905 romano-catolici şi 8 ortodocşi. Şaisprezece ani mai târziu, trăiau în sat 1028 rezidenţi, curba demografică cunoscând şi pe mai departe o direcţie ascendentă: în 1900, populaţia totală se cifra la 1155 indivizi (între care un român), iar în 1910, la 1266 (inclusiv 5 români).Primele decenii ale următorului veac vor fi marcate de migraţia multor familii (numai în perioada cuprinsă între primul război mondial – în care au dispărut 31 de săteni – şi anul 1938, părăsiseră satul patruzeci şi cinci de familii, incluzând 168 de suflete ), fie către localităţi din regiune, fie în afara graniţelor româneşti: în Berzasca şi Ogradena, câte 7, 8 la Zlatiţa şi 12 la Liubcova, 10 în Biserica Albă, în Mîrcina, Rusova, Vrani; în Bulgaria, 19 familii, în Cehoslovacia, 12, iar valul cel mai consistent s-a îndreptat către Statele Unite, unde au plecat peste 50 (peste decenii, urmaşi ai imigranţilor au sosit la Gîrnic, pentru a-şi cunoaşte obârşia, fiind trataţi ca şi oaspeţi de onoare, invitaţi de către săteni la festivalul recoltei ). La recensământul din 1977, locuiau în sat 831 de persoane, din care cehi s-au declarat 780 . Cu puţină vreme înaintea prăbuşirii regimului ceauşist, aproximativ 1000 de locuitori populau Gîrnicul; în 1991 rămăseseră 910, iar în 2000, 559 . „Acum (toamna lui 2004, n.n.) nu sunt mai mulţi de 300. Din 210 case, jumătate sunt nelocuite. Oamenii au plecat în Cehia sau au murit”, constată Francisc Bouda, administratorul micii întreprinderi Bobintronic din Gîrnic . Mulţi s-au stabilit definitiv dincolo, „deja îs trecuţi că-s cetăţeni cehi. Or renunţat la România, şi ş-or făcut pentru Cehia” . O decizie care s-a impus după ce toate încercările de a-şi face un rost în regiunea natală au eşuat; nici chiar fondurile investite în sat de către Rep. Cehă nu reuşesc să modifice radical situaţia, căci nevoile enclavei reclamă proiecte extinse, gândite pe parcursul a cel puţin câteva decenii: „ajută, da’ să ştiţi că asta-i tot nimica, dacă n-aveţi unde să câştigaţi bani, îi foarte greu” .

Sursa: assist. SINZIANA PREDA, PhD Sociology and Anthropology Department ,West University of Timisoara

Parteneri: Primaria Comunei Girnic, Pensiunea GERNIC 100 , 24 FUN , timisoreni.ro , S.C. LUXURY DESIGN DOSEI S.R.L , S.C. EUROPE ART S.R.L. , S.C AXA ART S.R.L ,
S.C. DOUBLE D ADVERISING S.R.L , Radio Timisoara , Radio 21, TVT 89, Filiala U.A.P. Resita.

Multumiri D-lui Dr. Tiberiu Nicola (finantator), D-lui Gabriel Lungu (manager Pensiunea GERNIK 100) precum si D-lor Nicolae Tismanariu (Primar al Comunei Girnic) si Ion Bobeica (presedinte al U.A.P Resita) pentru sprijinul acordat in realizarea acestei prime editii a taberei de creatie GERNIK 2010.

Va asteptam cu drag !

Expo LAURA BARBONI 17 mai-15 iunie 2010

2010-05-15T13:39:00.002+02:00

axa art S.R.L.
Str. Lucian Blaga Nr. 8
300002 Timisoara
tel/fax: 0356 43 57 34
e-mail: axa.art@gmail.com

Dragi iubitori ai artei,

Axa Art are deosebita placere de a va invita la expozitia de pictura
a artistei,
LAURA BARBONI

A contempla înseamnă a învăţa să vezi dincolo de ceea ce este evident, semnele care sunt forme şi culori.Tabloul devine atunci o lume ce ajunge să conţină reverberaţii de culoare , ordonată de forma ce ţine poate mai mult de o vârstă a inocenţei.E ca şi cum ai regăsi în sipetul amintirilor acele senzaţii care ţi-au înfăţişat lumea , mai aproape de cer, bucuria de-a fi prezent aici şi acum .
Expoziţia vorbeşte despre felul în care lumina interioară, lumina făpturilor ce alcătuiesc lumea din care facem parte se descompune în semne , mesajul lor fiind unul care ţinteşte spre calm, spre acea aproape inefabilă stare de linişte ,de armonie sau dimpotrivă de căutare, aspiraţie spre ceva care este generat tocmai prin actul creaţiei.

Laura Barboni

Locatia : AXA ART ,str Lucian Blaga nr.8

Expozitia va fi deschisa pana in data de 15 iunie 2010 , orarul de functionare fiind de luni pana vineri intre orele 9 -19.

Va asteptam cu drag !

AXE / Alba Iulia / 15 04 - 30 04 2010

2010-04-14T12:53:00.003+02:00

Stimate Doamne,
Stimati Domni,

axa art S.R.L. si Uniunea Artistilor Plastici din Romania ,Filiala ALBA, au deosebita placere de a va invita la expozitia colectiva ,intitulata generic “AXE”,proiect realizat la initiativa merituorie a artistului Dan Crecan.

Protagonistii:

Alexandru Baciu / Cristian Ferkel / Carmen Anutza / Elicondiu Iovan /
Nora Blaj / Mariana Tepes / Bela Tar / Dana Stana / Adrian Rata /
Maria Minodora Brateanu / Costin Brateanu / Sebastian Savoiu /
Rodica Ruja / Smaranda Sabina Moldovan / Ion Bobeica / Rafael Matias /
Stefan Barlea / Monica Dinu / Sorin Nicodim / Dorel Manole Olteanu /
Dan Crecan / Remus Irimescu / Eva Elvira Comisarschi / Petru Comisarschi / Dorothea Hirjoi / Marian Trutulescu / Cristian Horatiu Pavelescu /
Dan Rosca / Doru Brateanu /

Perioada: 15 04 2010 - 30 04 2010
Vernisajul va avea loc joi , 15 aprilie , ora 17 la Galeria de arta a U.A.P. ALBA
Cuvantul de deschidere va fi sustinut de Prof. Dr. Calin Chincea si plasticianul Sorin Nicodim (vicepresedinte al U.A.P Timisoara)

Curator : Costin Brateanu

Va asteptam cu drag !

Flori,fete,lime sau baieti... 5 03 - 5 04 2010

2010-03-03T11:27:00.002+02:00

Flori ,fete,filme sau baieti….

Protagonistii:

Maia / Maria / Tudor / Radu

Suntem cei patru magnifici. Uneori ne certam si alteori chiar ne batem. Dar asta nu afecteaza relatia noastra de prietenie. Mergem impreuna in concedii, stam toti intr-un pat mare si Alina ne pune filme pe laptop si noi radem ca prostii. Mergem la colindat de Pasti si de Craciun, facem tot felul de cercetari impreuna. Si Nora ne lasa sa pictam pe panze adevarate, pentru artisti.

Cand mama a avut expozitie noi am facut curat in galerie si am aruncat cu petale de trandafiri. Pentru ca avem multe lucrari, mama s-a gandit sa facem expozitie si Costin a fost de acord. E o expozitite adevarata, picturile au si titlu. Vreau sa vand lucrari pentru o carte de origami care costa cam mult. Sper ca o sa le placa ce am pictat!
(Radu)

Locatia: Axa Art, Str. Lucian Blaga, Nr. 8 .
Perioada: 5 martie-5 aprilie 2010.
Vernisajul va avea loc vineri 5 martie, ora 18 la sediul AXA ART.

Va asteptam cu drag !

" AXE " MUZEUL DE ARTA ARAD 19 februarie - 7 martie 2010

2010-02-17T22:05:00.007+02:00

Dragi iubitori ai artei,

MUZEUL DE ARTA ARAD si Axa Art SRL au deosebita placere de a va invita la expozitia colectiva intitulata generic,

“AXE”

Protagonistii:

Dan Palade Strain / Costin Brateanu / Carmen Anutza /
Diana Serghiuta / Silviu Barsanu / Nora Blaj / Adrian Sandu /
Maria Minodora Brateanu / Ciprian Ciuclea / Maria Balea /
Dana Stana / Aculina Popa Strasnei / Sorin Neamtu /
Laurian Popa / Tar Bela / Vasile Sandu / Adrian Rata /
Sorin Nicodim / Cosmin Moldovan /

Perioada: 19 februarie – 7 martie 2010.

Vernisaj: Vineri 19 februarie 2010 , ora 18, sala Ovidiu Maitec ,
MUZEUL DE ARTA Arad,str. Gh. Popa de Teius 2 - 4 ,etaj 2.
Orarul de vizitare este intre ora 10 si ora 18 de marti pana duminica.

Curator : Adrian Sandu.
Cuvantul de deschidere apartine D-lui Prof.Dr. Calin Chincea.

Va asteptam cu drag !

" AXE " Galeria Agora Resita 18 februarie - 4 martie 2010

2010-02-17T21:59:00.001+02:00

ADRIAN PRICOP / 5 02 -6 03 2010

2010-02-13T12:50:00.002+02:00

Argument

Pornind de la conceptul ca arta e un act de credinta si o forma de cunoastere, in alegerea temei pentru aceasta expozitie, am optat pentru peisajul natural,iar ca subiect al compozitiei am ales muntele.
Subiectul ales prin componenta afectiva mi-a stimulat creativitatea si imaginatia.Am avut in vedere ca subiectul este incitant,cu nebanuite resurse de rezolvare plastica si mi-am propus sa prezint aceasta tema intr-o maniera personala si sa gasesc o noua interpretare a unor date cunoscute astfel incat lucrarea sa fie substantiala prin densitatea ideilor cat si a solutiilor plastice.
Artistul etern revoltat , are obsesia vesnicei reinnoiri si un cult pentru neliniste.Eu nu ma socotesc un revoltat iar in tratarea temei alese, am considerat nelinistea ca pe o conditie fireasca de depasit.
Firescul pentru mine e pacea interioara , bucuria si curajul,de a vorbi despre normalitate si libertate, fara obsesia libertatii.

Adrian Pricop

MOLDOVAN SMARANDA SABINA / JURNAL

2010-01-04T12:25:00.002+02:00

Stimate Doamne,
Stimati Domni,

Axa Art are deosebita placere de a va invita la expozitia de pictura
a artistei,
Moldovan Smaranda Sabina

JURNAL-2010

Am început această serie de lucrări cu scopul de a lăsa un semn a ceea ce a fost cândva, a clipelor care au trecut. Este o temă cu scop autobiografic care a pornit de la dorinţa de a îmi aminti anumite evenimente şi de a le transpune mai apoi cu ajutorul memoriei. Astfel probabil am ajuns la un stil ce se aseamănă cu un gen de expresionism abstract (deoarece există expresia unei amintiri care prinde o formă abstractă).
Baza acestor lucrări este memoria şi implicit imaginea pe care aceasta o declanşează cu privire la un anumit eveniment care s-a petrecut în interiorul meu, mai degrabă decât în lumea exterioră. Evenimentele sunt transpuse în manieră esenţializată, abstractizată; ele având o anumită ciclicitate, precum toate lucrurile care se află în apropierea noastră. Structura compoziţională este dinamică, sugerând felul de a fi al gândului: profund şi în acelaşi timp frivol, dar mai tot timpul în mişcare. Cromatică a fost aleasă în armonii de culori primare şi binare cu accente de argintiu şi bronz, are contraste puternice, care se dezvoltă datorită impactului gândului ce conţine amintirea. Tehnica aleasă este un una mixtă, pentru a putea suplimenta impactul cu un alt constrast dat de îmbinarea materialelor diferite.

Din aceste elemente am dezvoltat o serie de lucrări ce conţin părţi din memoria mea, ele având o funcţie de jurnal în imagini, de a aduce înapoi, în prezent, o amintire.

Moldovan Smaranda Sabina

Locatia: Axa Art, Str. Lucian Blaga, Nr. 8. Timisoara.

Perioada: 7 ianuarie – 5 februarie 2010

IOANA STANCA / "HOME" / AXA ART

2009-12-19T12:07:00.002+02:00

Avem deosebita placere de a va anunta deschiderea expozitiei de pictura a artistei
IOANA STANCA intitulata “ HOME ”

Expozitia poate fi vizitata in perioada 20 decembrie -5 ianuarie pe str. Lucian BLaga nr. 8 la sediul S.C. AXA ART S.R.L.

Sarbatori frumoase !
Va asteptam cu drag!

Miscellaneous / RAZVAN BOAR / AXA ART

2009-12-05T12:48:00.003+02:00

axa art S.R.L.
Str. Lucian Blaga Nr. 8
300002 Timisoara
tel/fax: 0356 43 57 34
e-mail: axa.art@gmail.com

Stimate Doamne,
Stimati Domni,

Avem deosebita placere de a va invita sa vizitati expozitia de pictura a artistului

RAZVAN BOAR

“MISCELLANEOUS”

Inseamna divers, mixt, multilateral, amestecat.

Etapa de inceput a proiectului este intocmirea unei arhive de imagini. Realizarea acestei arhive implica alaturarea unor imagini diferite care pot insa functiona impreuna prin prisma raporturilor care apar intre ele ( fotografii cu artisti, fotografii facute de catre artisti, fotografii care marcheaza diferite evenimente etc).

Biografia este ceva ce poate fi clasat, impartit, interpretat. Astfel cercetarea pe care am facut-o s-a extins asupra instantaneelor care au marcat biografiile unor indivizi, fie ei artisti ori altceva. Titulatura cuiva dicteaza si tipul imaginii, de aici diferenta dintre o fotografie in care apare un artist si o alta in care apar soldati, doctori etc.

Din acesta cercetare au rezultat lucrari pe panza, in alb si negru si asta tocmai pentru a sublinia idea de biografie, de intoarcere in timp.

Razvan Boar

Expozitia poate fi vizitata pana in data de 20 decembrie,la sediul AXA ART din str. Lucian Blaga nr. 8 . Timisoara.

Va asteptam cu drag!

LUCIA MOISE / 9 mai -9 iunie pe simezele AXA ART

2009-05-29T10:37:00.002+02:00

LUCIA MOISE / “Succesiunea rapida a existentei”

Expozitia de fata survine ca o precizare,ca o sinteza dupa o experienta artistica indelungata si variata a doamnei Lucia Moise.
A activat mai multa vreme in domeniul artelor decorative,dovedind un simt innascut in directia respectiva ,atat in decorativa de sevalet ,in panouri definite de claritate si coerenta ,cat si in desenele de proiect pentru moda ,preferand armonia ,urmand gratia si distinctia . Calitatile dovedite astfel ,in timp si in mai multe genuri sunt valabile si acum ,chiar mai mult ,vadesc prospetime si entuziasm. Nimic prafuit , nimic obosit ,nimic sa o faca pe artista sa se plictiseasca sau sa renunte ,ci se comporta de parca ar fi un joc pasionant, inepuizabil ,mereu interesant .
O lucrare si inca o lucrare ,o compozitie si inca o compozitie alcatuiesc o productivitate valida in timp ce elementul forte al acestei ezpozitii este tocmai demersul compositional ,mereu activ ,cu nerv ,proaspat .
Compozitiile ,aparute una dupa alta ,activeaza in contul lucrurilor vazute permitand instalarea intropatiei ca unica posibilitate de relationare.Imaginile ,si ele ,actioneaza in contul nostru ,sunt oglinzile noastre (sparte),sunt afirmarile noastre (multiple).
Se face remarcata imediat la artista ,cum am vazut , capacitatea compozitionala ca fiind mereu in verva imagistica si de realizare ,mereu inedita,cu aer juvenile ,cu incredere tinereasca ,cu imaginatie mereu vie , la lucru. Fragmentarile si multiplicarile se supun de fiecare data regimului caleidoscopic asa cum legii metamorfozei din lume i se supun zilele noastre fulgurante ,cu momente ,cu timpi de viata vazute aici dintr-o suflare.
Caracterul geometric se comporta ca o generalitate.In geometrie intra toate ,infinita multime a lucrurilor vazute .Sunt integrate si raman sa existe asa si sa raspunda regimului geometric inteles ca principiu permanent pentru o lume de lucruri spontane ,libere. Din fragmentele disparate ,selectate si ajustate realizeaza o imagine in sine ,o imagine pentru alta lume care se recomanda ca o vitrina .

Prof.Univ. Dr. Ioan Iovan / critic de arta

MATYAS LASZLO / 9 martie - 9 aprilie / simezele AXA ART

2009-03-10T18:00:00.002+02:00

Laci e din Petrosani sau din Deva, din Cluj sau din Szolnok. Multi stiu ca exista cineva care face hartie manuala si de la care au invatat cam toti cei din Romania. Ei…el este. Poseda o baroca traire a modestiei, discretiei si anonimatului pana la autodizolvare. Tehnician meticulos, poate organiza oricand o manufactura de hartie ori un atelier de gravura. Ar invata pe oricine tehnici de gravura sau de tipar, subtilitătile desenului sau tainele hartiei. Dar oricand poate incalca regulile caci creativitatea ii este consubstantiala si tehnicile ii pot deveni constrangeri. Astfel unii il mai stiu ca pe cel cu casa de hartie, cu desenele inghetate, cu cele brodate sau ca deseneaza cu rugina ajutandu-se cateodata de magneti sau de fum. Poate grava cu ajutorul unui tren sau a unui cal. Fara pic de ostentatie, doar cu o profunda autenticitate.

Ana Adam

Curator : ANA ADAM

Expozitia este deschisa pana in data de 9 aprilie 2009.
Locatia: AXA ART ,str. Lucian Blaga nr. 8 Timisoara.

Parteneri : TVT 89 ,24 FUN , Radio Timisoara ,Radio 21 , Xpune ,Kon Art Vest ,OSUT , Holistic Management,Media Aidil ,timisoreni.ro

OVIDIU BATISTA / LITOGRAFIE / 25 02-25 03 2009 /SIMEZELE AXA ART IN IULIUS MALL

2009-03-04T11:40:00.002+02:00

O. Batistă sau steagul victorios de artist

Ovidiu Batistă nu e doar un foarte tânăr artist pe care se poate face imediat un pariu pe lungă durată, cu toate şansele de câştig. Deja multe dintre lucrările sale sunt „câştigătoare”, fie că merg pe „mâna” figurativului, fie pe cea a nonfigurativului. El a înfipt steagul propriu într-o teritoriu vizual pe care şi-l revendică fără patetism sau agresivitate, dar cu „documente”.
Portrete expresive, puternice, emoţionante, ce amintesc de viziunea vechilor maeştri asupra chipului, sau trupuri impregnate cu vitalitate, care, prin fluenţa şi cursivitatea liniilor, dau senzaţia de mişcare, „personajele” lui Ovidiu îşi proclamă, cu acte în regulă, identitatea şi personalitatea.
„Căzute”, parcă, dintr-o lume umbroasă şi ferită de vreme, lucrările cu străzi, cu case, cu construcţii hibride emană mister şi solicită un plus de curiozitate a privirii. Ochiului îi trebuie un timp mai îndelungat să observe cum imaginea se conturează, cum capătă halou. Deşi nici un personaj nu le locuieşte, ele sunt posedate de un duh bun: probabil că e tocmai acea umanitate care se transferă prin mâna artistului în propria creaţie.

Robert Şerban
scriitor

"AXE" la Galeriile Municipiului Hunedoara 3.03-15.03 2009

2009-02-27T11:06:00.002+02:00

ADRIAN SANDU / EXPERIMENT CROMATIC 1 / 24ianuarie-24 februarie 2009 /pe simezele AXA ART in IULIUS MALL

2009-02-12T07:12:00.002+02:00

Pictorul reţine din acumulările graficianului, ascede din rigoarea meşteşugului acestuia. Dar, grafica şi pictura sa nu stabilesc obligatoriu relaţii caracterizate prin grade de comparaţie.
Întâmplarea cosmică face să experimentăm, oarecum alături, contemporaneitatea. Adrian Sandu cu mărturisirea sa despre experimentul din pictură îmi dezvăluie artistul cu preocupări relativ noi. În toamna lui 2007 i-am văzut primele pânze. M-am încăpăţânat să păstrez dimensiunea grafică. Astăzi – sfărşit de noiembrie 2008 – lucrările alăturate sub sintagma expoziţiei personale, suprapusă de titlul Experiment cromatic unu, deschid, şi mai apoi promit continuarea căutărilor într-un alt mediu de exprimare plastică.
Etapa experimentului tehnic e consumată. O privire grăbită asupra contextului sau individual asupra lucrării, îndeamnă spre o încadrare, simplificată, în -isme: gestualism. Înregistrează doar atingeri. Aici, dripping-ul este controlat. Nu este tehnică în sine, ci element care susţine pictura. Linia, care se scurge, roşie sau în nuanţe de ocru, a fost dirijată. Dreaptă ori în reţele, ea cade cu puterea accentului.
Dacă gestul este autonom, construcţia este raţională. Nu este cazul transcrierii nemeditate a impulsului energetic. Adrian Sandu conştientizează ordonat suprapunerile materiei şi transformă astfel pânza într-un obiect tactil. Simte materia. Ea însăşi are o poveste, un loc de unde provine: nisip de la Sulina, structuri fragile culese din drumeţii. Pictorul se fereşte însă, să reconstituie istorii. Atunci când linia face trimiteri la o coloană canelată, deasupra căreia se intuiesc volutele unui capitel, sau la ogivă, nu le dă voie să se dezvolte, să devină elemente figurative. Astfel de inserţii – chiar sugerate – au doar menirea de a salva construcţia, întregul, de pure conotaţii informale.
Asamblajul de tuşe / pete de culoare acrilică, materie organică sau minerală, superpuse de linia creionului ori de jetul negru al spray-ului, îmi confirmă că, nu conjugă la un trecut îndepărtat deprinderile gravorului. Suprapune şi pe mai departe. Cromatic, însă, experimentează în altă gamă. Acum griul este atât suport, cât şi modelator. Umbrele le scoate din griuri. Lumina – atunci când nu izbucneşte din mici tuşe de alb orbitor – este cernută prin filtrul griului, departe de evanescent. Când exagerează în intensitatea roşului şi îi juxtapune negru, experimentează aplatul afişului.
Pentru grafician, experimentul a fost de astă dată cromatic. Aplicat pe subiect, pictorul schiţează în cuvinte pânzele ce vor urma. Vede diferit dialogul şi rezonanţa culorilor.

Adriana Pantazi

AXE / Galeria Agora / Resita 16.01-7.02 2009

2009-01-14T01:13:00.001+02:00

ILIE SERE / In linii organice /12.01-10.01 2009

2009-01-11T17:45:00.001+02:00

Axa Art are deosebita placere de a va invita la expozitia de pictura

“ In linii organice ”
a artistului

ILIE SERE

Natura fascineaza prin complexitatea si armonia ei.Plantele inspira traire,viata....
In lucrarile mele incerc sa analizez structura lor liniar organica forma fiind mai importanta decat culoarea ,multe din lucrari fiind ebose sau schite in creion.

Ilie Sere

Locatia : AXA ART , str Lucian Blaga nr . 8 contact : 0721 342426

Perioada : 12 ianuarie -10 februarie 2009 ,orarul de vizitare fiind luni /sambata intre orele 9-19.

Parteneri: 24 FUN / Radio Timisoara / Radio 21 / Xpune / OSUT / KON ART VEST / timisoreni.ro / HOLISTIC MANAGEMENT .

Va asteptam cu drag !

DAN PAUL UNGUREANU pe simezele AXA ART in IULIUS MALL 10.12 2008-10.01 2009

2008-12-05T11:07:00.002+02:00

Ne place să credem că timpul ne-a schimbat, că ne-am maturizat, că am depăşit problemele vieţii mature, dar dacă privim cu sinceritate în interiorul nostru observăm că, copilul care am fost este încă acolo....
Cu sensibilitatea cromatică a unui “ ludic mic “ Dan Paul Ungureanu vrea să descopere si să menţină în viaţă acel copil din noi, redând în fiecare lucrare a sa pe cei ce-i animează viaţa, amintindu-ne totodată de expresia marelui Brîncuşi “Murim atunci , când moare copilul din noi ”...

Ludmila Cojocaru

2008-11-14T11:34:00.000+02:00

http://www.cloudsfactory-amima.blogspot.com/

BELA TAR / PICTURA /10.11-10.12 2008

2008-11-10T09:51:00.001+02:00

Masterand al Facultatii de arte plastice din Timisoara,restaurator prin vocatie,preocupat de compozitie dar mai ales de tehnicile picturii,Bela Tar propune o suita de lucrari marcate de simboluri si insemne arhaice,recuperate.Evident pictura nu il multumeste deplin de aceea recurge la tehnici mixte specifice altor discipline, conexe,utilizand rasini,grunduri si materiale compozite revendicandu-se astfel si dintr-o zona a artei monumentale.
Pretiozitati cromatice alterneaza cu zgarieturi si zone devastate de culoare,epurate,creand astfel o dinamica controlata a suprafetei tabloului.

CB

Locatia: Axa Art, Str. Lucian Blaga, Nr. 8

Perioada: 10 noiembrie-10 decembrie 2008
Parteneri media: 24 FUN , Radio Timisoara,Radio 21,Xpune.

STEFANIA BECHEANU pe simezele AXA ART 10.10-10.11 2008

2008-10-12T23:31:00.002+02:00

Axa Art are deosebita placere de a va invita sa vizitati expozitia de pictura
a artistei
STEFANIA BECHEANU

Se incearca problematizarea unei realitati,pe o baza solida,fertila,cea a regasirii unei lectii de pictura in lucrarile Stefaniei Becheanu.
Pictura ei se poate desprinde de simbolul concret material si devine stare sufleteasca.
Am cunoscut problemele tinerei artiste care reprezinta un fragment dintr-o cercetare care ne trimite dincolo de cele vazute,in zona contemplatiei.
Cred ca in acest sens lucrarile ei de pictura deschid noi orizonturi in miscarea artistica timisoreana.

Conf.univ ,Dr. Dacian Andoni

Locatia: AXA ART , Str. Lucian Blaga nr 8 Timisoara

Expozitia va fi deschisa pana in data de 10 noiembrie 2008 orarul de functionare fiind de luni pana vineri intre orele 9-19.
Parteneri media: 24 FUN , RADIO TIMISOARA,RADIO 21
Sponsori: PRINT PRESS si Dl PETRE GHERMAN

Va asteptam cu drag !

PAUL CHIS pe simezele AXA ART in IULIUS MALL -INFOGRAFIE 10.10-10.11 2008

2008-10-12T23:20:00.002+02:00

Dragi iubitori ai artei,
Axa Art are deosebita placere de a va invita la vernisajul expozitiei de infografie al artistului
PAUL CHIS

Locatia: IULIUS Mall, Str. Demetriade nr.1, pe simezele Axa Art.

PAUL CHIS - ARTISTUL ÎN ACTUALITATE

Societatea moderna,ca si toate societatile anterioare isi exercita influenta si asupra orientarii artei, modeland gandirea artistului si conceptia lui despre lume. Artistii nu pot ramane straini de epoca lor, ci participa la spiritul, la preocuparile ei; ii adopta structurile mentale. În mod inevitabil, o reflecta în tot ceea ce le angajeaza convingerile si felul de a fi, deci în primul rand în operele lor.
Socotit mult timp în viata culturala si artistica drept unul dintre copiii teribili ai urbei, Paul Chis ne propune acum o noua expozitie, care dovedeste contrariul : intrarea artistului în alta varsta, la antipodul vechilor apostazii impotriva unor închisori plastice.
N-avem la îndemana masuratoare pentru distanta parcursa de Paul Chis de la intaia sa expozitie de pictura, cand i-am prevazut un "viitor luminos în arta", pana la vernisajul de azi. Cert este faptul că Paul s-a integrat in societatea moderna pe care o "povesteste" atunci cand lucreaza. Povesteste miscarea, viteza, zgomotul, contraste mari, socuri, indoieli, asimetrie, echilibru instabil, lipsa de timp, agitatie, îndrazneala, duritate, cautari.
Arta lui Paul Chis nu tasneste spontan dintr-o "necesitate launtrica". El porneşte, de obicei, de la un motiv exterior, de la un efect de atmosfera - de pilda; dar, dupa ce este investita cu întreaga lui sensibilitate, ea da impresia unei opere cu totul non-figurative. O arta pornind de la analiza naturii si nu de la exprimarea necesitatii interioare.
În realitate, în infografiile lui Chis, aceasta imagistica care se ridica din zonele obscure ale unui univers sufletesc bantuit de nelinisti, din acele zone în care senzatiile sunt exprimate de forme nedeterminate si de culori imprecise, dezvaluie o mare desperare. E desperarea unui spirit nemultumit de existenta obiectiva concreta a formelor reale care-l inconjoara.
Daca ar trebui sa-i dau un titlu generic actualei expozitii a lui Paul Chis as intitula-o "Disparitia si reaparitia imaginii".
Interesanta epoca! De puternica expansiune, ca a unei explozii.

8.10.2008 Emil Grama
Timisoara

DORIN PANTALIR Expozitie de pictura 5 iulie - august pe simezele AXA ART/str.L.Blaga nr 8/2

2008-07-08T17:25:00.003+02:00

2008-06-18T14:28:00.000+02:00

CARMEN ACSINTE / REVISTE,ZAHAR,OCHELARI / 16 iunie -4 iulie pe simezele AXA ART,Str. Lucian Blaga 8

2008-06-15T12:26:00.003+02:00

Revistele sînt bune, ochelarii utili, iar zahărul cît se poate de dăunător pentru sănătate. Uneori însă revistele sînt cît se poate de proaste, cu poze multe şi articole puţine dar descurajante pentru condiţia umană, ochelarii sînt dintre aceia care răstălmăcesc cu totul dimensiunile şi culorile pe care bietul ochi, singur, le-ar vedea pe cît de simplu pe atît de sărac, iar zahărul, cînd i se adaugă cine ştie ce inimaginabile esenţe, cîtă fericire poate aduce papilelor gustative, în ciuda avertizărilor ameninţătoare ale doctorilor ori autorilor de articole din revistele amintite mai sus. Se mai poate însă ca revistele să nu existe decît ca re-vederi, aşa cum vesel le-ar sugera-o etimologia, ochelarii să fie doar din sticlă curată, fără pic de dioptrie, iar zahărul redus la o granulaţie alb-translucidă şi folosit ca simplu ornament pe un pavaj sau într-o vază meşteşugită. Cîte alte posibilităţi n-ar mai fi de decriptat în reviste, ochelari şi zahăr, reunite poate aici doar din raţiuni de plăcută eufonie. Expoziţia artistei bucureştene Carmen Acsinte, deschisă la Galeria Axa Art din Timişoara, pe data de 16 iunie, se intitulează doar în chip ironic „Reviste, zahăr, ochelari”, pentru că de fapt mixează grafic pardoseli bicolore, capete, animale şi flori, creiere, schelete şi inimi cu toate conotaţiile din cuvintele alese aleatoriu din noianul de necunoscute pe care le deşteaptă la urma urmei orice cuvînt, ce să mai vorbim de enumeraţii. În centru se găseşte însă un om întins pe sofa, nu se ştie dacă e cea a psihanalistului ori a simplei visări, în orice caz e o sofa a asociaţiei libere, a simbolurilor care nu pot fi pînă la urmă enumerate cu ajutorul limbajului de zi cu zi, ci doar extrase cu grijă, strat după strat, păpuşă rusească din păpuşă rusească, cutie chinezească din cutie chinezească, cerc al apei desprins dintr-un alt cerc al apei, iar omul care le contemplă nu poate fi mai mulţumit decît este, fiindcă găseşte în ele umor, angoasă, simetrie, obsesie, baroc, infantilism, sfîşiere, înţelepciune, ca să ne limităm numai la aceste noţiuni. Iar cine le citeşte mai îndeaproape va putea observa că formează perechi contradictorii, dispuse însă pe hîrtia impregnată de acril şi cerneală în aşa fel încît contradicţia dispare, enumeraţia îşi pierde coerenţa denotativă, iar omul nu mai revine cu picioarele pe pămînt, ci se statorniceşte, ce bine, în vis. Un vis traversat de animale din copilărie, de umbre chinezeşti, de dale în şah cum numai în Twin Picks, de paravane japoneze, făpturi neliniştitoare parcă din desene-animate cîtuşi de puţin feerice, de bărbaţi pe jumătate îmbrăcaţi şi de femei pe jumătate deghizate în ceea ce nu sînt, de mîini gînditoare şi de flori colorate izbucnind dintr-un creier alb-negru. Nimic edulcorat în această expoziţie (no sugar), ce trebuie văzută purtînd ochelari ai creierului din vis (glasses no glass) pentru a reuşi să găsim adevăratele elemente, ale noastre, ale artistei, demne de trecut în revistă (review).

Ilinca Ilian

MARIUS LEONTE iunie 2008 in IULIUS MALL /peretele de apa/ demisol

2008-05-29T09:31:00.003+02:00

“Instinctiva sa consimtire la un “antropomorfism subliminal”este cea care a dezvoltat seria semnata Leonte.Cadentata in doua registre diferite ca dimensiuni si maniera de tratare a metalului,in interiorul acestei familii lucrarile sunt inca atat de autonome incat lectura lor individuala le si insingureaza aproape. Si atunci,desi nu se aluneca in descriptiv,prin misterul formei se si nareaza.Iar povestea se dilata mai mult atunci cand suprafata este instabila :seduse de rugina,fiintele lui Leonte poarta cu ele amprenta timpului.

Oana Tanase, critic de arta

GEORGIANA COZMA pe simezele AXA ART in IULIUS MALL 4.06-4.07 2008

2008-05-27T15:59:00.003+02:00

Expoziţia-călătorie a Georgianei Cozma este un bogat festin sufletesc, care trezeşte curiozitatea şi aprecierea oricărui colecţionar de universuri interioare.
Mărturia artistei ia forma unor lucrări obiect, cutii lucrate pe exterior, în care Georgiana alege să se expună, să ne permită accesul cu voie, prin semne şi simboluri grafice, în propriul ei univers .
Georgiana ne spune unde trebuie să ne oprim pentru contemplare, în ce parte trebuie să o apucăm, unde se destramă realitatea, unde acesta se taie cu o foarfecă mecanică şi unde colează cu o altă realitate.
Amprentele, amintiri ale cuielor durerii sunt rezultatul unei acţiuni mecanice, automatice realizate cu cleştele şi patentul, obiecte rigide de uz cotidian.
Jocul transparenţelor, al suprapunerilor cât şi al volumelor ne sugerează subtil că nu totul se rezumă la aparenţă şi că sufletul nostru, cu multele sale straturi, chiar şi ascuns de realitatea peliculei de lac cu aspect de artificialitate, reuşeşte să îşi facă simţită prezenţa.
Titlul sub care ni se prezintă acest eveniment, ICS-JURNAL, ales nu întamplător, ne aminteşte că mărturisirea poate să aparţină fiecăruia dintre noi, ne implică direct, ne responsabilizează şi ne oferă temă de meditaţie introspectivă.

Ioana Gruiţă-Savu
Istoric de Arta Cluj

NORA BLAJ "HEMOGRAFIE" pe simezele AXA ART in IULIUS MALL

2008-05-05T16:35:00.003+02:00

Stimaţi pasageri, noi considerăm că în spatele decorativismului evident şi al impactului vizual de bun augur care se produce, compoziţiile Norei au o substanţă interioară plină de vitalitate. Au inimă. Că toate aceste pânze sunt, în fond, răspunsurile unor interogaţii profund umane, şi că ne plac întrucât recunoaştem o bună parte dintre aceste răspunsuri ca fiind ale noastre. E aici, la dispoziţia dumneavoastră, un jurnal care, la o privire grăbită pare impersonal (aşa cum, de cele mai multe ori, este arta abstractă). Devenind atenţi, descoperim iţele unei poveşti scrise la persoana întâi, o poveste despre sine. Despre plonjonul în întunericul şi în lumina unei vieţi. Nora aduce la suprafaţă lumina, fie ea roşie, galbenă, portocalie, funcţie de ora la care se află soarele ei personal: la răsărit, la amurg ori în miezul zilei.

Robert Serban

ADRIAN SAMSON si palimpsestele memoriei pe simezele AXA ART in Iulius Mall

2008-03-26T00:57:00.001+02:00

“Pictura lui Adrian Samson porneste de la doua elemente esentiale ale stravechii civilizatii romanesti:lemnul si piatra.El le pune in lumina valoarea simbolica,intelesurile launtrice pe care,de atatea secole de cand se vorbeste limba romaneasca in acest spatiu de cultura europeana,poezia si cantecul le-au cuprins intotdeauna.
In imaginile sale,piatra e mai ales zidire,e marturie sacra a istoriei de demult a oamenilor din aceste locuri.In fata picturilor lui Adrian Samson incerci acelasi sentiment pe care ti-l comunica vestigiile din muntii Orastiei:ele nu-ti dau niciodata senzatia de ruina,de amintire coplesita de timp.Ci sunt vii,contin semnificatiile existentei umane,sunt natura transformata in istorie.Iar lemnul e insasi cresterea barbateasca,aspra,puternica.E copacul batran si noduros din padure,trunchiul din care tasnesc crengile si mugurii ce-i aduc necontenit viata batranului veghind peste timp.In felul acesta pictura lui respinge programatic orice calofilie estetizanta si isi supune simtul rafinamentului cromatic,al echilibrului compozitional unei idei directoare care e aceea a afirmarii unor adevaruri fundamentale ale existentei noastre.”

Academician,prof. Dan Grigorescu

EL BUS pe simezele AXA ART in Iulius Mall

2008-03-22T20:56:00.000+02:00

Tineretea mea a fost incarcata cu jocuri si aventuri. Nu aveam nevoie de prieteni imaginari. Azi eram Winetou sau Old Shuterhand, maine eram Capitanul Nemo sau Rahan. Sub nucul din curte, crescut nesimtit de mare, trageam la sorti cu prietenii mei eroul pe care sa-l imitam, folosindu-ne toata imaginatia si recuzita construita de tatal meu , care ar fi avut mari sanse sa devina un scenograf de success.
Totul era perfect… dar cu timpul am crescut, prietenii si-au vazut de drumul lor, tehnologia a avansat iar telefonul fara fir (devenit intre timp real), ne-a distantat foarte mult.Asa a inceput povestea prietenilor pictati imaginar, sau imaginari pictati. Flori, ciuperci, stelute, fluturi, omuleti razatori, ingeri suparati sau conectati la internet, biciclisti cubanezi traversand oceane de rom cu trabucul dupa ureche, inventeaza jocuri pe panza, fara sa am nici un control asupra lor,(metaforic vorbind), si asta e bine. As putea sa va plictisesc mult pe tema asta, dar noroc cu prietenii mei imaginari, care sunt fascinant de plictisiti, fara nicio problema. DACA COMENTEAZA CEVA, IMI IMAGINEZ ALTII!!!. Aceste lucrari pictate in ultimii 12 ani sunt pentru prietenii mei reali, pe care daca am noroc, ar putea depasi numarul degetelor de la o mana si pentru noii prieteni pe care as putea sa-i am dupa deschiderea expozitiei.

el bus

"VIZIBILITATI"- Lorena Garoiu

2008-03-19T04:53:00.002+02:00

Expoziţia Lorenei Garoiu, intitulata "Vizibilităţi", pune in lumina o artista tînară animata de un proiect de creaţie extrem de coerent, a cărui valoare, printre altele, consta in luciditatea cu care abordează lecţia maeştrilor pe urmele cărora si-a propus sa păşească. Inspirata de Egon Schiele si Gustav Klimt, Lorena Garoiu realizează o serie de portrete puternice, ale unor figuri ce se bucura de o anume vizibilitate in spaţiul cultural din vestul tarii. Admiraţia si prietenia care o leagă de personajele sale nu o lasă totuşi sa cada in capcana facila a portretului oficial. Dimpotrivă, mai mult decît împietrirea figurii in posturile mediatizabile, ceea ce reuşeşte sa surprindă Lorena Garoiu in portretele sale abia schiţate, aproape de eboşă, este un aer anume al acestor persoane, un aer pe care cu mare probabilitate nici cei portretizaţi nu si-l cunosc si pe care doar cu ajutorul privirii rafinate si pătrunzătoare a artistei ajung sa si-l conştientizeze. Ca si la expoziţiile anterioare, lucrările expuse la galeria Axa Art in perioada 15-23 martie de Lorena Garoiu sînt lucrări ce încearcă sa fixeze atmosferele fără sa le solidifice, sa le îngreuneze sau sa le diminueze transparenta. Portretele sale sînt făurite sub zodia aerului si restituie cu o maxima acurateţe jocurile schimbătoare ale luminii pe chipurile modelelor sale. Iată de ce, in ciuda tehnicii expresioniste, poetica sa comunica subteran cu impresionismul, iar rezultatul este o expoziţie de o forţă remarcabila.
Ilinca Ilian

Cuvant de deschidere sustinut de Robert Serban.
Recital Oud sustinut de Prof. Kolivasilis Spyros.

Locatia: Axa Art, Str. Lucian Blaga, Nr. 8 Perioada: 15 martie – 23 martie 2007
Vernisaj : 15 martie ora 17
Parteneri Media: 24 Fun si Radio Timisoara

"AXE" MUZEUL DE ARTA ARAD 29.02-29.03 2008

2008-02-27T00:50:00.001+02:00

axa art S.R.L.
Str. Lucian Blaga Nr. 8
300002 Timisoara
tel/fax: 0356 43 57 34
e-mail: axa.art@gmail.com

Stimate Doamne,
Stimati Domni,

Axa Art Gallery are deosebita placere de a va invita la vernisajul expozitiei

“AXE”

Expozitia va fi gazduita de MUZEUL DE ARTA din Arad si reuneste un numar de treizeci de artisti invitati ai galeriei.
In deschidere vor lua cuvantul ILINCA ILIAN si ROBERT SERBAN.
Minirecital de flaut sustinut de ANA MANOLE.

Vernisajul va avea loc vineri,29 februarie,ora 17,la sediul
MUZEULUI DE ARTA Arad,Str. Gheorghe Popa nr.2-4,etaj 2,
(sala OVIDIU MAITEC)

After party:Club KF Arad.

Va asteptam cu drag!

Dana Mercea-Miclaus pe simezele AXA ART in Iulius Mall (16 februarie-16 martie 2008)

2008-02-19T13:30:00.004+02:00

„Pentru Dana Mercea – Miclaus munca artistica si bucuria lucrului in ateliere este mai mult decat o vocatie, este o implicatie existentiala. Acest lucruasigura cu certitudine o permanenta evolutie profesionala, o neantreruptacalificare si nevoia de contact cu lumea artei in spatiul scolii si albreslei. Calitatile sale de om implicat, serios si tenace, servesc unui talentautentic care incepe sa se imprime in peisajul artei contemporane prindeschiderea evidenta pentru informatie si afirmarea spiritului generatiei dincare face parte.”

Ion Salisteanu, 1997

"Intre cer si pamant" Expo Elena Petraniciu

2008-02-14T18:29:00.003+02:00

Această lume în care căutăm însetaţi scopul şi frumuseţea vieţii este o lume mută, închisă calităţilor şi destinului nostru de fiinţe superioare. Trăim o formă de viaţă prinsă în legile dominante ale lumii fizice, adică superficială, atomistă şi necesară.
„Între cer şi pământ” este o pendulare intre concret şi imaginar, între stabilitatea materiei din care ne modelăm, evoluăm, în care ne întoarcem, şi inefabilul unei lumi imaginare, dar posibile. Cerul nu ne aparţine, este o căutare, o viziune a spaţiului în care doar sufletele pot ajunge. Păsările sunt o punte, un mesager fragil către nemărginire. Singurele limite sunt cele impuse de noi; este o aproximare a realităţii prin intuirea irealului, misterului, posibilului, ascuns în spatele său ; durabilul, materialul, revalorificat spiritual, o intensificare a legăturilor cu transcendenţa.

Elena Petraniciu

Vernisaj AXE-Galeria"FORMA"30 ianuarie 2008

2008-02-09T22:28:00.001+02:00

Vernisajul, doamnelor şi domnilor, este ceremonia de deschidere a unei expoziţii şi, istoric, se referă la acel preview iniţiat de Academia Regală din Londra (1768) care aduna societatea mondenă engleză cu o zi înaintea deschiderii oficiale: înalta societate avea atunci ocazia să bea şampanie şi să se retragă pe canapele alături de artişti, critici de artă şi mai cu seamă alături de semenii lor. Asistau pe atunci la veritabilul vernisaj, vernisul aplicat pe pînză şi puteau să îi vadă pe artişti la lucru. Cel mai cunoscut este Turner care în ultimele ore îşi modifica drastic lucrările.
Actualmente, cu toţii ştim, este în principal o întrunire de persoane care se adună cu ocazia deschiderii unei expoziţii şi ascultă în mod mai mult sau mai puţin respectuos cîteva cuvinte rostite de cineva capabil să lege nişte vorbe despre tablourile expuse pe simeze. Din acest punct de vedere, vernisajele se înrudesc cu conferinţele, premierele de teatru, lansările de carte, inaugurările de sedii diverse etc. Personal, cel mai mult mă atrag conferinţele, dar prefer vernisajele pentru extrem de frecventa lor doză de umor involuntar: vernisajul e o întrunire mondenă sau consum de cultură, se întreba cineva nu mai ştiu pe la ce lansare, inaugurare sau vernisaj? Întrebarea e tendenţioasă şi ţine de o viziune ascetică asupra artei: arta ca formă de comunicarea cu divinitatea, arta ca tăcere plină de reculegere. E adevărat, arta plastică mizează tocmai pe tăcere şi în faţa unui tablou, dacă într-adevăr el mişcă ceva în mecanismul psihic, omului îi vine cel mai uşor să tacă. Să nu-şi mai obosească aparatul fonator ba chiar să-şi odihnească neîncetatul, vanul şi chinuitorul monolog interior.
Cu toate acestea, artiştii plastici doresc mereu să aibă de partea lor cîţiva profesionişti ai cuvintelor, ba chiar le sînt şi recunoscători că vorbesc la deschiderea unei expoziţii: de fapt, trebuie să le spun, mult mai mult au de ce să le mulţumească oamenii care se ocupă cu cuvintele că au, în sfîrşit, ocazia, în faţa unui tablou, să mai tacă şi eu din gură.
Ce se poate spune la un vernisaj? Dacă artistul e consacrat, dacă are o operă importantă în spate, cum e cazul de faţă în privinţa cîtorva dintre artiştii reprezentaţi astăzi pe simezele Formei, în general e mai uşor de comentat, pentru că poate fi făcută referinţa la etapele creaţiei, la lucrări importante, la poetică şi realizări artistice. Dacă artistul e tînăr şi se află în căutarea drumului propriu, cum iarăşi e cazul de faţă în privinţa unor artişti mai tineri ale căror lucrări sînt expuse astăzi la Forma, cuvîntarea de vernisare e ceva mai dificilă. Dar nu imposibilă, oricum.
Altcineva, anume Andrei Pleşu într-o conferinţă, afirma cu îndreptăţire că orice comentariu despre artă – şi el se referea la discursul public, conversaţional, spontan, iar nu la cel recules, tăcut, concentrat care nu poate decît să fie scris – orice discurs de vernisaj deci, dacă nu se limitează la o descriere tehnică foarte minuţioasă (lucrări de dimensiunile 25 pe 27, tehnică acrilică sau acuarelă, tonuri de gri etc.) nu poate face altceva decît să se lanseze într-o lungă peltea de metafore Ba chiar – l-aş completa– se mai pot adăuga, şi încă foarte bine, şi niscaiva referinţe la istoria artei, la mari nume: în general sînt preferaţi, dintre pictori, Klee şi Bacon, iar dintre esteticieni, cel mai demn de pronunţat e numele lui Heidegger. Asemenea discursuri de vernisaje, înţesate de expresii gen „armonii cromatice”, „havuzuri de lumină”, „oaze de pace”, „metafizica reîntronată”, „mistica lui Ganz Andere” sînt nesatisfăcătoare pentru că nu au nimic de-a face cu valoarea reală a discursului plastic, ci ţin cel mai mult de talentul literar al respectivului vorbitor: se pot aplica oricui, pentru că de fapt nu spun absolut nimic despre lucrările ca atare: e vorbărie pură, moment gol care nu face altceva decît să dea un gust şi mai dulce şampaniei băute ulterior.
Vreau cu orice chip să evit aşa ceva şi doar vreau să vă atrag atenţia asupra faptului că ne aflăm într-un moment de graţie în care îşi dau întîlnire cel puţin două lucruri admirabile: pe de o parte, tinereţea şi entuziasmul – altfel spus noutatea şi credinţa – şi pe de altă parte experienţa, ştiinţa, buna-cuviinţă şi savoir-faire-ul – altfel spus eternul şi consacratul. Nu mă refer doar la faptul că avem expuse doar lucrări care aparţin unor artişti din generaţii diferite, cu poetici şi tehnici diferite, nu mă refer doar la faptul că Galeria Axa Art, o galerie de mici dimensiuni şi foarte friendly din Timişoara, nu a împlinit decît doi ani şi că, iată, a reuşit să facă deja o retrospectivă a realizărilor sale. Mă refer la altceva: la faptul că această retrospectivă s-a realizat nu altundeva decît la Deva, unde, doamnelor şi domnilor, sînt sigură că pînă şi pietrele de pe caldarîm (ca să nu mai vorbim de cele din cetate) intonează culori, pînă şi apa de la robinet şopoteşte ode, pînă şi norii de pe cer transmit mesaje, şi că toate aceste şoapte fac legătura cu o axă a lumii. Undeva. Urdeva[1]. Deva e un nume predestinat: deva se numesc nişte făpturi zeieşti în tradiţia hindusă, deva e numele – în tradiţia ezoterismului – unor entităţi care locuiesc, mai paşnic sau mai agresiv, lucrurile neînsufleţite, Deva e numele zeiţei pămîntului în tradiţia celtică. Deva se numesc rîuri (în Aragon, în Ţara Bascilor, în Mesopotamia), sînt oraşe Deva în Guipuzcoa, în Pontevedra, Orense şi Transilvania, este o insulă Deva în marea Cantrabriei. Că numele cetăţii dumneavoastră vine de la romani, de la slavi, de la daci, de la celţi sau de la babilonieni, asta o stabilesc istoricii sau lingviştii: în ce mă priveşte, eu mă las dusă de numele frumoasei cetăţi şi încerc să o pun în legătură cu Axa, alt nume frumos, altă sonoritate cotropitoare. Devata sînt acele fiinţe care locuiesc lucrurile, care se află în ceruri succesive în funcţie de gradul lor, mai înalt sau mai josnic, de spiritualitate, oamenii cu darul clarviziunii pot să le audă şi să le vadă. Deva provine din protoindoeuropeanul deious – ceresc, străfulgerător –, legat la rîndul lui de rădăcina diu, care înseamnă „a străluci”: de aici vine deus, de aici vine zeu.
Iar Axa, axa! Pe vremuri, cînd tradiţia era încă puternică şi oamenii încă puri, nimic nu se făcea dacă nu avea cît de cît legătură cu axis mundi – osia lumii –, pentru că se ştia că tot ce e ţine doar de pămîntescul vremelnic nu poate să se clădească decît în gol. În funcţie de axă se întocmeşte lumea, axa e cea care dă greutate oricărui fapt.
Axa se sărbătoreşte la Deva sau Deva se sărbătoreşte în Axa?
Sîntem într-o ţară mică, abia o fărîmă din mare Europă, la rîndul ei o fărîmă din marile continente, sîntem o fărîmă din marea istorie – abia o fărîmă din marele ciclu al universurilor. Dar cum nimic nu-i întîmplător, aici nu îşi dau întîlnire numai generaţiile, nu îşi dau întîlnire doar spaţiile – micul Banat, mica Transilvanie –: aici se întîlnesc spiritele, reprezentate atît de bine prin culori şi sonorităţi, cel mai puţin prin cuvinte. Şi cu toate acestea, iată că sonoritatea cuvintelor – Deva, Axa; Axa, Deva – ne-a legat şi de data aceasta: culorile au fost pretextul, adică axa; sonorităţile au fost declanşatorul trezirii – Deva, Devata, Axa, Axis –, iar cuvintele au devenit de acum inutile. Fie să ne bucurăm în tăcere în faţa fiecărui tablou, în faţa fiecărei imagini: în oraşul Deva din Transilvania se vor mai succeda expoziţii, galeria Axa Art din Timişoara îşi va desfăşura în continuare elanul, fiindcă doi ani nu înseamnă mult şi mai e loc de încă şi mai multe simeze, dar important că acum sîntem aici, la Deva, cu Axa, iar acest moment fie să rămînă înscris în amintirile acelor făpturi ce locuiesc lucrurile neînsufleţite – numitele Devata – şi să aibă legătură, măcar cît de cît, cu axa lumii.
Şi e doar o singură dovadă că aceste două miracole se pot realiza: tăcerea. Tăcerea în faţa tablourilor, odihna aparatului fonator, contemplaţia admirativă, bucuria ce nu mai are nevoie de nici un cuvînt. De nici un vernisaj. Cuvinte-cuvinte, în ordine alfabetică: Attila Bajko, Maria Balea, Nora Blaj, Emeşe Bodoni, Horia Bojin, Oana Bolog-Bleich, Georg Brandner, Costin Brăteanu, Dorul Brăteanu, Cristian (El Bus) Buzneanu, Livia Coloji, Teodora Czentye, Cristina Daju, Vasile Dancu, Lorena Garoiu, Otilia Gruneanţu-Scriuba, Dorothea Hîrjoi, Cristian Ienciu, Dana Mercea Miclăuş, Ioan Mercea, Sorin Nicodim, Ioan Liviu Orleţchi, Elena Petraniciu, Andrei Rosetti, Adrian Sandu, Sorin Scurtulescu, Alina Ondine Slimovschi, Saşa-Liviu Stoianovici, Nada Stojici, Claudiu Toma, Dan Toma, Ada Zilahi.
Simple nume, simple cuvinte. Dar în spatele acestor nume, în spatele acestor cuvinte, sonorităţi. În spatele acestor sonorităţi, devata – entităţi spirituale care locuiesc lucrurile. Sau, în limbaj occidental, mult mai simplu, pre numele lor, tăceri. Tăceri pe care vi le doresc cît mai aproape de axial (Axa Art), cît mai aproape de zeiesc (Deva). Artiştii care expun astăzi, prin intermediul galeriei Axa, la Deva, pot să vă mijlocească aceste tăceri: să dea zeii să fie fructuoase.
Iar despre structura şi natura acestor tăceri, fie vorbeşte domnul Nicodim, fie vorbeşte oareşce deva trezit special pentru asta, fie nu mai vorbeşte nimeni. Eu, promit, mă pregătesc acum doar pentru tăcere, fiindcă un vernisaj, cred, este bun doar pentru a ne pregăti pentru a tăcea în faţa unor opere plastice. Fiecare cu tăcerea sa. Şi vă rog să mă iertaţi dacă deja am vorbit prea mult.

Ilinca Ilian

[1] Ur (germ.) – de la începutul începuturilor; axial.

AXE-Galeria "FORMA"-(Deva)31.01-13.02

2008-01-23T23:15:00.000+02:00

Galeria mica rastoarna carul cu plasticieni – acesta ar putea fi unul dintre sloganurile galeriei Axa Art din Timisoara. Cu un coerent si cadentat program cultural, Axa Art a gazduit pe simezele sale, de-a lungul timpului, peste 30 de artisti, de la vedetele Vestului Romaniei, pana la tineri care isi cauta propriul stil, propriul drum, propria identitate. Fiecare in parte sau – cum e in cazul acestei expozitii de la Deva –insumati, acesti plasticieni constituie axele unui instantaneu din anul 2008, care exprima o stare a plasticii banatene. Iar opinia mea este ca aceasta stare este una buna.

Robert Serban
2008

Sasa-Liviu Stoianovici pe simezele Axa Art

2008-01-14T00:59:00.000+02:00

Ziua nu este decat absenta noptii.Dar ea foloseste, fara ochelari ros-albastri, imaginatiei care construieste omul: isi infatiseaza hulpavia cuprinderii lucrurilor în sine ca o iluzie a unei calduri pierdute. Ceea ceconteaza, insa, este Crepusculul-miez – pierdere sau castigare a unei antimemorii [ne]vegetative cuprinse în dezmierdarea reveriei caci memoria ca si absenta ei reprezinta o boala. Tratamentul insumeaza Culoare –calda, de aceea violenta, bruta in straturi groase, interpuse, intunecate dar liniştite (cumva într-o plinatate neconsumata a lor) pentru o privire scrutatoare – şi zbuciumul calm al unei explorari interioare prin intergrarea continua a exterioritatii: trecutul nepersonal martor al Cuiva şi necontemporan [carnii], viitorul inciudat de un prezent real, dar artificial, imediatul ca o cale superflua de dobandire a unor propritati… Se produce o reconversie a privirii prin Culoare tapata pe imediatul gandului cugetat. Desigur, vindecarea este departe.Microcosmosuri într-o ambiguitate a unui timp uitat, care spun povesti cu morala intrebatoare,motivele sunt meditatii, suporturile sunt grefe stem, imaginile sunt visul diminetilor reci, palide. Gandesc la faptul ca nu sunt decat realitatea pe care refuzam sa o vedem. Ori aceasta înverşunare în refuz genereaza sanii sterpi din care se hranesc nevrozele comportamentale ale unor respectabile deveniri an[t]onime, fara sex,varsta, caracter, coplesitor de prezente. Aparent, bulboana de culoare este, simtita separat sau în melanj, o iluzie care demasca o alta iluzie. În fapt, este doar realitate!Fie că este vorba despre îngeri muti,nevazuti, cazuti in forma, [auto]pociti, cetateni nevinovati (dar si morti prin uitarea radacinilor), indivizi fatarnici sau nevoiasi intru ei, realitati compuse, decompuse, atavice, molipsitoare, sfinti porno sau dezmat, rani sau carne, Crepusculul cântă în tot: "ceata acopera ochii nostri sau ceea ce vedem?" Reaua cotropire de catre vis si delirul viseului.

Alexandru Iorga

2008

Ioan Mercea pe simezele Axa Art in Iulius Mall (15 ianuarie-15 februrarie 2008)

2008-01-14T00:14:00.000+02:00

“Pictorul s-a aratat mereu preocupat de spectacolul naturii, esentialul extras de aici facand ca lucrarile lui Ioan Mercea sa fie înca strabatute de un usor fior romantic. Pentru el, natura înca este loc de buna simtire si de prospetime spre care sa proiecteze simpatie si de la care sa astepte reciprocitate.Esentialul retinut inseamna intentia de a identifica în fiecare element peisagistic, modelul geometric, de parca l-ar avea imprimat în programul genetic. Simplificarea formei favorizeaza sinteza cromatica, admite vivacitatea coloristica si aseaza tonalitatea vie, joviala, într-un pitoresc de bun gust.Cromatica sonora stie sa se ofere armonios si placut. Esentializarea aplicata peisajului avanseaza un impresionism bine conservat într-o grila ulterioara a cubismului analitic. Imagistica se pastreaza în cadrele echilibrate ale picturii romanesti si isi construieste discursul peisagistic avand egala încredere în contururi culoare..."

Ioan Iovan

Gradina salbatica - Expozitie Livia Coloji la Axa Art Gallery

2007-12-15T13:42:00.000+02:00

Gradina salbatica este prima expozitie personala a Liviei in Timisoara. Este o expozitie ce reuneste un numar de treisprezece lucrari realizate, aproape in totalitate, in decursul acestui an. Sunt executate in culori acrilie, pe hartie, uneori avand interventii fine in tus. Lucrarile vorbesc despre specii ciudate, hibride, ce nu se supun legilor taxonomiei, despre lumi organice care se deschid

Mai multe lucrari puteti vedea aici.

stArtgalerie in Leoben, Austria

2007-11-19T17:44:00.000+02:00

Adrian Sandu la Iulius Mall pe simezele Axa Art

2007-11-09T18:10:00.000+02:00

axa art S.R.L.
Str. Lucian Blaga Nr. 8
300002 Timisoara
tel/fax: 0356 43 57 34
e-mail: axa.art@gmail.com

Dragi iubitori ai artei,

Axa Art are deosebita placere de a va invita la expozitia de pictura a atistului

Adrian Sandu

Locatia IULIUS Mall, Str. Demetriade nr.1,etaj 1,in proximitatea House of Art
Perioada 6 noiembrie-5 decembrie 2007

Orarul de functionare este de luni pana duminica intre orele 10.00 – 22.00.

Va asteptam cu drag !

20*20

2007-10-26T14:55:00.000+02:00

AXA ART Gallery

are deosebita placere de a va invita la expozitia de pictura

20*20

a artistei

Maria Balea

„ ...Nimic fortat, nimic stangaci si nimic ostentativ. Se observa ca artista se exprima in contextul unei formule bine articulate, sustinuta de o dotare si o experienta personala cumulativa complexa. Un fel de ecrane ale memoriei, delicate si translucide (pictura care echivaleaza performante specicifice de gravura), alternate cu insertii de materie- texturi si chiar colaje (cu trimiteri sau descinderi din cologravura), semne si litere, in esenta o scriitura libera, totul orchestrat si compus cu mult rafinament... "

Ciprian Radovan

Locatia: Galeria Axa Art, Str. Lucian Blaga, Nr. 8

Perioada: 29 octombrie- 2 decembrie 2007

Excursie la Museum of Fine Arts Budapest

2007-10-10T14:27:00.000+02:00

Axa Art are deosebita placere de a va informa cu privire la organizarea unor excursii la Budapesta, avand ca scop vizitarea a doua mari expozitii organizate de catre

MUSEUM OF FINE ARTS BUDAPEST

“A MAGICAL ECCENTRIC”
The Art of Friedensreich Hundertwasser
&
“GRAVURA”
Mantegna to Hogarth
Virtuoso Engravers of Four Centuries

Data plecarii- 20 octombrie
Pret Bilet 155 lei
In pretul biletului este inclus transportul Timisoara –Budapesta(tur /retur) si intrarea la cele doua expozitii.
Pentru rezervari sau achizitionarea biletelor,nu ezitati sa ne vizitati la sediul Axa Art sau sa ne contactati la Tel: 0721 342426, 0721601183, 0356 435734

Noapte alba de Atilla Bajko

2007-10-02T10:04:00.000+02:00

Caleidoscopul schitelor lui Bajko este nedatabil pentru ca, desi lucrarile de pe simezele Axei Art sunt semnate si datate (implinesc frumoasa varsta a unui scolar), ele apartin bioritmului unui homo faber. Aerul siberian al titlului nu anunta de fapt caldura acestei selectii de grafica descoperita in sertarele artistului. Sub praful adunat se desenau povestile despre omul platonic al Diotimei nedesprins inca in doua destine distincte, cel al omului si cel al femeii. Atilla Bajko “benchetuieste” noptile impreuna cu clasicii in fata celei mai spectaculoase deveniri din istoria eros-ului pe care o surprinde secvential si ne-o impartaseste cu maiestrie.
Bianca Predoi

Locatia: IULIUS Mall, Demisol, pe simezele Axa Art, in proximitatea
Sarra Blu’

Perioada: 5 octombrie- 5 noiembrie

Vernisaj: 5 octombrie, ora 19.30, cafeneaua Mezzo, demisol

Sorin Nicodim review

2007-09-26T10:57:00.000+02:00

Vernisaj undeva...candva...

2007-09-20T12:08:00.001+02:00

Alchimia dorintei de Sorin Nicodim

2007-09-20T12:00:00.000+02:00

" Faptele unui om sunt, de regula, precum omul. Lucrarile lui Sorin Nicodim seamana leit cu cu el: joviale, tonice, mestesugite cu discretie si har, incarcate cu energie... pozitiva. Sorin reuseste, prin vesnicul sau entuziasm, sa transmita o stare de buna dispozitie chiar si morocanosilor si apaticilor de serviciu. Tablourile lui au aceeasi putere: de a bucura privirile piezise ori triste, incrancenate sau neincrezatoare, obisnuite sau nu cu nuantele. "

Robert Serban

Locatia: Galeria Axa Art, Str. Lucian Blaga, Nr. 8

Data si ora vernisajului: 25 septembrie, ora 19.00

Perioada: 25 septembrie- 25 octombrie 2007

undeva...candva... de Alina Ondine- Slimovschi

2007-09-14T16:02:00.000+02:00

„ Rapida si admirabila evolutia artistica a Alinei Slimovschi! Daca in urma cu trei ani – la absolvirea facultatii – pictura ei miza, in primul rand, pe culoare, pe o buna asezare a nuantelor pe panza si pe o caligrafie a tonurilor, astazi in prim-plan apar personajele. In jurul lor se construieste lucrarea, ele focalizeaza interesul privitorului, chiar daca, uneori, trebuie cautate atent pentru a fi gasite intre rame. Discretia – cu care sunt inserate in „corpurile” lucrarilor corpuri de copii, dar si cel al luminii unor ferestre – e o constanta de ordin estetic, la care artista, spre lauda ei, nu a renuntat.
Intr-un peisaj cultural agresiv, in care, din pacate, ostentatia, „show-ul” si larma sunt linii directoare, tablourile Alinei Slimovschi se impun prin eleganta si subtilitate. ”

Robert Serban

Locatia: IULIUS Mall, Demisol, pe simezele Axa Art, in proximitatea
Amely Shoes

Orarul de vizitare este de luni pana duminica intre orele 10.00 – 22.00, perioada de desfasurare a expozitiei este 14 septembrie- 21 octombrie.

Drumuri ale clipei de Dorothea Hirjoi

2007-08-28T16:45:00.000+02:00

Dorothea Hirjoi face o trecere a peisajului echivaland cu o poetica a peisajului, aparuta pe traseul de la privelistea perceputa la cea traita, de la vederea exteriora la cea interioara. Se consemneaza parcurgerea peisajului de la felul in care este vazut la felul in care este simtit, de la vedere la stare, de la ochi la suflet. Si este clar ca acest traseu, de la peisajul privire la peisajul stare, de la lume la eu, conduce de fiecare data catre partea de lumina a lumii si a sufletului, catre partea lor solara, inrourata.
Orice imagine se lasa intrebuintata ca o reverie, reveria fiind starea de prezenta a oricarui loc, a oricarui moment, a oricarui lucru. Imaginile care sunt calatorii, locuri, toposuri, vederi aeriene, apar mereu strabatute de drumuri, parcelate de drumuri, drumuri aproximative, drumuri incetosate. Sunt strabateri, trasee spre launtric, sunt spatii launtrice. Sunt calatorii launtrice solare si calde, alcatuite din forme difuze si din armonii cromatice aburite. In aceste peisaje launtrice transgresate dinspre in afara, apare mereu drumul peisajului de la vazut la simtit, de la ochi la inima, de la certitudinea culorii ca prezenta la sugestia armoniilor cromatice batand spre paradisiac. Compensatoriu, gasim abstractul gazduit de figurativ si figurativul gazduit inca in abstract.
Grupurile de lucrari ordonate pe teme cuprind peisaje cu deal, cu dealuri domoale, cu priviri panoramice, cu perspective aeriene, cu adancuri spatiale, peisaje cu soare sau cu luna ca intermediere intre forma de real si forma abstracta, dar in care figurativul inca citibil se poate indrepta in egala masura spre regimul diurn si spre cel nocturn. Exista apoi lucrari ale traseelor, ale drumurilor, in aceste cazuri rolul important este acordat culorii, dar dintr-o egala atentie impartita intre armonie si contrast...

IOAN IOVAN
„Concordii cu artisti si expozitii”

Nou parteneriat :)

2007-08-06T16:51:00.000+02:00

EPILOG

2007-07-26T10:38:00.000+02:00

Procesul stilistic al artistului Costin Brateanu poate parea o reusita din punct de vedere plastic, de o expresivitate socanta, distincta de cautari ideologice in optiunea carora arta nu este decat un pretext.
Dar expunerea plastica de fata este, de fapt, marturia reconstituirii artistului ca identitate completa prin reasezarea in fiinta a ”coastei omului”, astfel incat costructul sau spiritual sa devina cel al androginului, in detrimentul unei impliniri telurice. Aceasta restaurare prin arta naste o ecuatie dramatica a convulsiilor si contradictiilor interioare unde constantele sunt confundate adesea cu variabilele si invers.
Costin Brateanu redobandeste echilibrul sistemului sau artistic, optand pentru axiomele pozitive ca intr-un laborator alchimic care ghideaza constiinta reala intr-una posibila, metafizica, infinita intru spirit si nemiscare.
Suportul panzei, ca alegere mimetica a nemiscarii nu poate decat sa fie pretutindeni in identitatea artistului, desi dinamica sa umana nu s-ar da ca un epilog decat in termenii unui nou inceput.
Asadar pictorul Costin Brateanu deconstruieste ”gradina placerilor”, o aduce in stadiul mineral pentru ca, mai apoi sa o salveze de materie, prin alta materie, cea rosie, alba si neagra a culorilor. Artistul impietreste lumea pentru a o recupera.
Si cum titlul expozitiei este ”epilogul unei iubiri” avem datoria de a prelua o definitie a iubirii din filosofia alchimica inspre care artistul se indreapta, ce-i drept, prin pictura: ”Iubirea este o filosofie a perfectibilitatii unde fiecare isi cauta partea care-i lipseste pentru viziunea lui despre o lume perfecta”.
Intrebarea este daca artistul o va intui doar prin arta, cautand-o in continuare sau daca a renuntat sa o mai caute pentru a o gasi altfel, uman, intr-o replica mai mult sau mai putin edenica.”

Bianca Predoi

Spatii ale copilariei de Oana Bolog Bleich

2007-07-16T16:58:00.000+02:00

Dintre toate tiparele gandirii, spatiul este fara indoiala cel mai organic, cel mai structural spiritului nostru. Toata gandirea noastra este impregnata de spatiu. In termeni spatiali organizam realitatea inconjuratoare si tot in termeni spatiali organizam si "realitatea interioara", "trairile interioare", imaginile inmagazinate de-a lungul vietii, in speta, imaginile create in copilarie.
In seria lucrarilor intitulate "Spatii ale copilariei" am incercat, facand recurs la memorie, sa redau imaginile create de mine in copilarie si sa le organizez un spatiu (cadru) in care ele sa se manifeste.Aceste spatii create sunt spatii ale contemplarii, spatii care confera siguranta si refugiu eului. Semifigurative sau abstracte, realizate in ulei, in tehnici mixte, lucrarile invoca un regim diurn al imaginii, iar atmosfera e de sarbatoreasca asteptare.

Fotografii vernisaj Cristina Daju

2007-07-06T10:34:00.000+02:00

Villa Crepuscula de Cristina Daju

2007-07-02T12:27:00.000+02:00

„Accelerarea lumii, dinamica fiintarii intr-un prezent al pragmatismului, golesc din ce in ce mai mult lumea de profunzimile ei intemeietoare. Recursul la visare, la reverie este sansa unei regasiri spirituale mai profunde, a unei reconstructii prin memoria afectiva ce opereaza cu simboluri ale subconstientului.
Prin tehnologia digitala reusim sa prindem din urma si sa redam in imagini fantasmele si viziunile starilor crepusculare ce tind spre eludarea terorii timpului spre o regasire a permanentelor proprii unei fiintari spirituale."

Cristina Daju

Ada Zilahi

2007-06-15T17:22:00.000+02:00

Vernisaj Lia Popescu

2007-06-13T17:27:00.001+02:00

ECOU in Rosu, Galben si Albastru de Lia Popescu

2007-05-25T16:50:00.000+02:00

After Hours

2007-05-09T16:25:00.000+02:00

Nada Stojici- Douazeci si sapte

2007-04-24T14:38:00.000+02:00

O cheie, o taină, o secvenţă de copilărie-adolescenţă-tinereţe pentru fiecare an trecut. O arhivare a vieţii, în teascuri de lemn. E cadoul cu care Nada Stojici îşi aşteaptă invitaţii la propria zi de naştere. În 27 aprilie, anul 2007, la Galeria Axa Art, unde 27 de lucrări povestesc traseul unei vieţi.
La Galeria Axa Art se vor îngrămădi 27 de ani, în tot atâtea lucrări ce „nu vin înspre oameni, ci pleacă dinspre ei” şi pe care pozele de familie, desenele de copil, amintirile de la 14 ani îi vor recupera într-un fel. Nada Stojici propune de fapt, 27 de recapitulări ale propriului destin, fiecare cuprins într-o lucrare şi ascuns de priviri printr-o „uşă” de lemn, ferecată de un lacăt. Iar cheile tuturor stau într-o singură lucrare: cea dintâi.
„Prima lucrare, ce conţine de altfel întâia secvenţă de viaţă, ascunde cheile a celorlalte 26 de lucrări. Cei ce vor veni la vernisajul expoziţiei vor câştiga dreptul de a le deschide şi de a privi în trecutul meu. Poate vor da peste un desen de la trei ani sau de o fotografie cu un melc, pe care am găsit-o la 14 ani. E un melc pe o oglindă cu granule de nisip. Îţi dă impresia unui univers, în care acel melc e o galaxie. Pe spatele fotografiei am scris atunci: stare de melc. Pesemne mă speria viaţa şi nu voiam să ies din cochilie”, spune artista. Chiar şi cheile au o taină a lor: un simbol al spiralelor ataşat, semn că totul e ciclic. „Prima zi din viaţă cu ultima se suprapun undeva”, crede Nada Stojici.

Drop by and tell Nada "Happy Birthday", have a look, have a drink, meet us. We're friendly :)